台灣從古至今，粧佛工藝起起落落，傳入台灣至今的粧佛工藝大致分為四個時期，而這四個時期分別有著不同的粧佛發展：
1.清朝時期：
台灣開發由南而北，當然在文化深度上亦然。台灣為移民社會，除了在地的原住民之外，就以福建、廣東為最主要移民對象。連橫在《台灣通史．工藝誌》說到：「台灣為海上荒島，其民皆閩、粵之民也，其器皆閩、粵之器也。」其實主要呈現在地文化受到移民族群影響，漸漸發展出具有在地化人文獨特的融合特色，其中以粧佛工藝可窺見一斑。
台南武廟右壁木牌〈欀焚祈安建醮牌記〉曾提到「來佛法」，因此推估早期的神像雕刻大約出現於道光15年（西元1836年）；相傳鹿港吳田的「小西天神像雕刻鋪」也是於道光年間創立；而泉籍神像匠師楊裁則在新竹暗街仔成立「法西方」。所以我們可以說道光年間是匠師大量來台時間，不過由於西部沿海地帶多為泉州人所開發，因此和原鄉的師父交流比較密切頻繁。
基本上，台灣的粧佛師傅大部份以泉州、漳州與福州三地為主，各自有各自不同獨特的風格特色，故形成不同門派流別。泉州派匠師採家族事業類型，父子口授心傳；福州派採資本企業類型，開放授徒，粧佛技術流通性較強，因此學徒遍布台灣，各立門戶；至於漳州派匠師則採家族與資本企業的折衷類型，既保留父子式的家族傳承，又開放授徒。
當時來台的漢人，為了祈求能平安的渡過黑水溝，都會帶著神明一起來到台灣。移民禁令解除後，大量移民湧入台灣，為了報答神明的庇祐，因此在各地建造許多的宮廟，也吸引許多派別的師傅來台工作與傳藝。
當時，粧佛匠師的待遇十分的優渥，他們居住寺廟或受委託的人家，食衣住行受到完善的照顧。如果神像雕造地相當完美，還會受到更好的賞賜，在備受尊重的情境之下，匠師們個個使出看家本領，雕造出尊尊完美的神像，也為台灣留下珍貴的文化資產。
