水彩實作～靜物寫實

本組於103.08.26參訪陳老師有關水彩繪畫的相關資訊，也親身體驗水彩教學與實地練習的寶貴經驗。本次陳老師延續上次靜物素描的課程結論後，為我們講解有關水彩繪畫的課程。課程中有介紹水彩的特性、水彩的技巧、調色的方式，上色的方式與步驟…等。在介紹完水彩相關資訊後，也實際幫我們上了一堂水彩繪畫的創作。
當陳老師上完本次課程後，也讓我們實地去練習水彩的繪畫，透過這次精彩的教學，讓我們有獲得基本的水彩技巧，並在練習過程中發現自己一些錯誤，也從同學之間學習到互動關係。此次的參與帶給我精彩的回憶，讓我們更清楚地認識水彩與其他藝術類的差異。

陳老師首先介紹水彩的特性，及紙張的類型與磅數如何影響水彩的品質。再來就開始教導單一色彩如何畫出深淺的方法，並討論顏色深至淺的差異。 當我們認識單色的畫法之後，老師開始介紹混色的技巧與方式。老師老師一般有兩種，第一種是使用畫板將兩種顏色混和後再畫，第二種是先畫一種顏色，再將第二種、甚至第三種依序畫在第一種顏色上。這兩種呈現的效果是不同的。 最後，陳老師再介紹立方體繪畫的方式，如何利用深淺技巧呈現立體感，以及影子與光源位置的關係。 在講完基本的水彩概念與技巧的運用後，陳老師延續上次靜物素描的課程。 經由上次我們實地參與繪畫靜物之後，有了光暗對比及顏色深淺的概念後，陳老師開始教導使用水彩來畫靜物，老師認真地教導幾種不同的使用技巧，例如：使用混色與疊色、光點的描繪、影子的深淺與位置....等，讓我們體會一個栩栩如生的水果是如此的深奧，也是必須具備紮實的基本功。 接著就是由我們來演練老師所教授的課程，我們很認真地開始進行調色、疊色與繪製。 我們發現調整顏色的深淺，並不如想像中容易，因為水的多寡影響畫出來的結果。其次，顏色漸層的表現也不像老師那麼容易。當然像疊色的效果與預期的結果產生差異，好在陳老師也不斷地提醒與說明，讓我們在學習的歷程中受益良多。 經過這次的實作，我們很感謝陳老師願意提供機會讓我們體會到藝術的創作。透過這次的活動，讓我們學習到不同於學校課程的知識，也藉由地方藝術家的引導，讓我們瞭解藝術也是必須向下紮根，必須透過大家來努力的。